FASHION WEEKs
Neustálé soupeření s časem a jeho předhánění o několik měsíců se tak stalo výsadou světových Fashion Weeků, několika dní, kdy se oči módních fanoušků obrací vždy k určitému městu, snažíce se zachytit co nejvíce z přehlídek nejen těch nejzavedenějších designérů, ale také nových talentů a potencionálních objevů. Právě ony jsou časem, kdy se rodí nové hvězdy či kdy některé stálice začínají vyhasínat, nebo dokonce úplně vyhoří. Náskok v čase pak snadno umožní tisku informovat veřejnost nejen o těchto kariérních postupech, ale samozřejmě i o společné vlně trendů návrhářských es pro nadcházející sezónu.

Program světových přehlídek tradičně začíná v New Yorku, přes oceán se přesouvá do Londýna, další moře překoná cestou do industriálního Milána a závěru dosáhne ve městě nad Seinou, Paříži. K těmto čtyřem hlavním bodům se začíná připojovat i Brazílie se svým stále silnějším Fashion Weekem v Sao Paulu, či Tokyo s Japan Fashion Weekem, tyto dvě však nejsou jedinými dalšími městy, která provozují svoji obdobu tohoto módního svátku. V Miami či v Riu se pořádají týdny plavkové módy, v Portlandu uvádějí výrobky, vonící ekologickou „zeleností“, v bulharském Plovdivu lze zase každoročně obdivovat originální návrhy svatebních šatů. Nejen ekonomicky nejsilnější státy světa mají své Fashion Weekové zastoupení, o aktuální módu je v posledních letech zájem i třeba v angolské Luandě, jihoafrickém Johannesburgu, pákistánském Karachi, v Keni či v Nigérii. V tanzanském městě Dar es Salaam letos startuje už třetí ročník Swahilského Fashion Weeku, jen o rok je starší ten v albánské Tiraně. Celých deset let funguje tento festival i v mrazivém Reykjavíku, dvaadvacet let potom v Ulaanbaataru, nejchladnějším hlavním městě na světě.

Historie první podoby Fashion Weeku na světě se začala psát za války, a to sice té druhé světové, v americkém New Yorku. Stalo se tak roku 1943, kdy módní redaktorka Eleanor Lambert začala s organizací události nazvané „Press Week“, kterou zamýšlela jako probuzení amerického módního průmyslu z jakési letargie. Před nástupem zbraní a vpádem Německa do Francie to byli právě pařížští designéři, kdo určoval tón sezóny, jejichž střihy byly kopírovány, nápady přejímany a jejichž inspirace byla inspirací pro zbytek světa - tím spíše pro Ameriku. Po roce 1940 však již nebylo možné, aby fashion insiders, redaktoři, návrháři či dokonce zákazníci létali do válkou zmítané Francie pro nové trendy. Jak správně Lambert vycítila, nastal čas postavit americkou scénu na vlastní nohy, donutit tvůrce, aby našli svoji vlastní cestu k novým materiálům a tvarům, aniž by je vedla francouzská bezpečná maminkovská ruka, ale ovšem také novináře, aby těmto designérům konečně začali věnovat ve svých periodikách více prostoru.

Spolu se svým týmem spoluorganizátorů tedy Lambert zajistila prostory dvou ohromných hotelů, Pierre a Plaza, kde si přehlídky navzájem alternovaly. Novináři zůstávali po celou dobu na své pozici, čímž se eliminovalo dnešní moderní přeskakování mezi jednotlivými stagemi a závody v chytání taxíků, aby člověku neunikla ani vteřina z přehlídky na druhé straně bloku. Zákazníci, jeden z nejdůležitějších prvků dnešních Fashion Weeků, byli pozváni na prohlídku show roomů zúčastněných designérů. Plán nakonec vyšel perfektně. Dokonce i redakce magazínů jako Vogue s věčným rivalem Harper’s Bazaar, jejichž vedení bylo v obou případech doslova posedlé představou luxusní módy pouze z města pod Eiffelovou věží, začala na své stránky prostrkovat návrhy svých vlastních domácích tvůrců. Co však bylo pravou revolucí na americké scéně, to byly popisky pod fotkami, poprvé obsahující jména amerických návrhářů, kteří v době před Press Weekem zůstávali v anonymitě, jelikož o jejich práci a existenci stejně předtím příliš mnoho lidí neslyšelo.

Nejen myšlenka podpory mladých nadějných talentů pomocí ukázání jejich výtvorů široké veřejnosti, ale i nápad směřovat většinu show sezóny do jednoho místa v pouhých několika dnech, vyvolal po celém světě nadšení a po uklidnění ekonomicko-politické situace začaly tyto festivaly módy vznikat v mnoha dalších městech. První z větších boomů přišel v šedesátých letech, kdy se usadily například v Kodani, Londýně, Düsseldorfu, Hong Kongu či Madridu. V Paříži, která nepřímo tuto éru pomohla zahájit, se Fashion Weeku dostalo prostoru poprvé až roku 1973. Postupně se tento trend šířil dále a díky ohromnému nadšení v úplném konci 20. a na počátku 21. století se dnes číslo měst s pravidelnými týdny módy blíží sto třicítce.

S časem se mění i tváře těchto dní, což lze nejvíce pozorovat na největších světových Fashion Weecích. Místa v hledišti kromě klasických návrhářů obsazují i fashion bloggeři, jejichž kariéra začala jako nevinný koníček, přehlídky jsou živě přenášeny na Internet (jeden z hlavní trháků této sezóny u londýnské značky Burberry, u které nechal David Bailey svou domácí přehlídku mimojiné také živě vysílat na obrovské plátno v Paříži), fotky nejnovějších modelů se objevují na webových portálech dříve, než by je obyčejný smrtelník stačil stáhnout z karty svého digitálního fotoaparátu, kráčející modelky nosí místo kabelek pod paží netbooky (show Vivienne Tam na Newyorském Fashion Weeku pro podzimní sezónu 2009), jsou doplněny projekcemi či zcela nahrazeny hologramem, jako Kate Moss na přehlídce nedávno zesnulého Alexandra McQueena, v době jejích největších drogových eskapád.

Svou skromnou obdobou Fashion Weeku se pyšní i naše hlavní město Praha. Pod původním názvem Prague Free Fashion Week, které je nyní podtitulem, s heslem „Ignorujte konfekci!“ byl uveden poprvé roku 2006, s cílem spojit mladé tvůrce a umožnit jim jednodušší kontakt s veřejností. Od loňského roku pod štítkem „Code:Mode“ se chystá i letos mezi 9. a 11. dubnem v Karlínských halách ukázat veřejnosti tvorbu již zavedených mladých českých a trošku alternativních designérů, ale i těch úplných nováčků.
Autor: Eva DoškováDalší články autora [všechny články autora ]
- WORKSHOP S PATRICKEM CHAUVELEM a jiný pohled na válečný dokument
- Jarní H&M s ikonickými klasikami a Lanvinovské překvapení
- SHOOTING FASHION STARS #2
- SHOOTING FASHION STARS
- Gareth Pugh / módní polobůh
- ABECEDÁŘ MÓDNÍCH FOTOGRAFŮ V ČR
- MÓDNÍ TRENDY FALL/WINTER 2010
Líbil se Vám článek? Hodnoťte jako ve škole:
|
tisknout |
Sdílet |
